I voiceover -världen är användningen nyckeln. Det fastställer reglerna för att använda voiceovers på olika platser.

Det talar om hur röstinspelningar används över plattformar som TV, radio, webben, tecknade filmer, ljudböcker, filmvagnar, podcast, dokumentärer, röstassistenter och videospel.

Licensavtal fastställer reglerna för att använda voiceovers. De täcker saker som var, när och hur voiceovers kan användas. De pratar också om budgeten.

Dessa avtal ser till att kunder kan använda voiceovers och betala röstskådespelare rättvist. Det är viktigt för båda sidor att veta om användningsrättigheter . Det hjälper till att sätta tydliga regler och skyddar Voiceover Artists arbete. På detta sätt förblir alla i branschen rättvisa och ärliga.

Voiceover -licensiering och upphovsrätt

Licensiering och upphovsrätt är nyckeln till voiceover -världen. De skyddar röstkonstnärer och deras klienter. En röst kan inte upphovsrättsskyddad, men inspelningarna kan vara. Kunder eller företag får ofta upphovsrätten , men röstartisten behåller sina moraliska rättigheter.

Det är viktigt att ha rätt licenser för röstinspelningar. Dessa licenser låter dig använda inspelningarna på olika platser och sätt. De täcker saker som var du kan använda det, hur länge, vilken typ av media och minsta budget.

Licenser täcker många typer av media, som tecknade filmer, ljudböcker och videospel. För dessa är fullständiga utköpsavtal vanliga. Detta innebär att klienten kan använda röstinspelningen för alltid på många ställen.

Röstskådespelare får vanligtvis inte royalties. De får betalt en gång för arbetet. Men de i Sag-Aftra kan få royalty för Reairs eller nya format.

AI -röster är nu en stor sak i branschen. Kontrakt kan innehålla regler om AI -användning. Detta visar hur voiceovers förändras.

Det finns lagar som Copyright , Patents and Designs Act 1988 i Storbritannien och USA: s upphovsrättslag (2016). Dessa lagar hjälper till att skydda voiceover -arbete.

Att få en voiceover -licens är som att få en filmlicens. Saker som var det används, hur många som ser det och hur länge det används påverkar kostnaden.

Voiceover -licensiering och upphovsrätt är nyckeln i branschen. De skyddar alla och ser till att det finns rättvis användning och lön.

Voiceover session och användningsavgifter

Röstaktörer får betalt för sitt arbete på två sätt: sessionavgifter och användningsavgifter . Dessa avgifter ser till att röstskådespelare får betalt för sin tid, talang och hårt arbete.

Sessionavgifter

Sessionavgifter betalar röstaktörer för att spela in sin röst. Dessa avgifter täcker sin tid och färdigheter, oavsett om inspelningen är i en studio eller hemma. Kostnaden beror på projektets komplexitet, skådespelarens erfarenhet och var de spelar in.

Vanligtvis talas sessionavgifter mellan röstskådespelaren och klienten. De kan vara från $ 100 till $ 1 500, baserat på projektet och skådespelarens erfarenhet. Skådespelare kan ta ut mer för komplexa projekt eller om de är mycket erfarna.

Användningsavgifter

Användningsavgifter är extra pengar. Röstaktörer får betalt. De är beroende av hur röstinspelningen kommer att användas. Detta inkluderar hur länge klienten kan använda den och var de kan använda den, som vissa regioner.

Hur mycket användningsavgifter kostar förändringar med projektets storlek och räckvidd. Till exempel kan TV -sändningar i ett litet område kosta $ 400 till $ 500 för 3 månader. Men under ett år kan det vara $ 1 200 till $ 1 500, med gränser på tid och område.

För större projekt kan avgifter gå från $ 500 till $ 650 för 3 månader, upp till 1 800 $ för ett år. Dessa avgifter beror på projektets storlek och var det kan användas.

Landsomfattande projekt kan kosta $ 750 till $ 2 800 under ett år. Dessa avgifter beror på projektets storlek och var det kan ses eller höras.

Faktorer som påverkar användningsavgifterna

När man ställer in användningsavgifter beaktas många saker. Detta inkluderar projektets komplexitet, vilka rättigheter klienten får, skådespelarens upplevelse och efterfrågan på marknaden. Röstskådespelare och deras lag ser till att de får rättvis lön för sitt arbete.

Användningsavgifter avser ofta den grundläggande studioavgiften (BSF). Detta är en standardavgift för skådespelarens inspelningstid. Till exempel kan kunder betala extra 100% av BSF för rätten att använda inspelningen.

Internationella priser för voiceover -arbete varierar också beroende på land. De använder ofta en procentandel av BSF för att ställa in priser.

Att förstå voiceover -kontrakt , som användningsvillkor och utköp, är bäst med en voice over agent eller representant. Detta hjälper både röstskådespelaren och klienten att komma överens om affären.

Genom att titta på session- och användningsavgifter kan röstaktörer få rättvis lön för sitt arbete. Kunder får talang och kompetens röstaktörer till projekt.

Skydda voiceover -rättigheter i den digitala tidsåldern

AI -tekniken förändras snabbt och röstaktörer måste skydda sina rättigheter. Voiceover -kontrakt är nyckeln till att hålla immateriell egendom säker och få rättvis lön. Skådespelare bör veta vad kontrakten säger och få hjälp av en advokat om de behöver.

När du tittar på voiceover -kontrakt , se upp för AI -röstanvändning. Även om projektet inte använder AI till en början kan det tillåta AI -utbildning eller röst som görs senare. Skådespelare bör kontrollera dessa regler för att se till att de inte ger bort sina rösträtt utan att få betalt mer. De bör försöka hålla kontrollen över hur och var deras röst används.

Skådespelare bör också titta noga på hur deras röst kommer att användas och hur länge. Lönen beror vanligtvis på hur många som kommer att höra den och var den kommer att höras. Att få en rättvis affär, särskilt för stora projekt, kan vara svårt och behöver noggrant kontroll.

Grupper som Open Voice Network och den föreslagna AI -lagen för Europa arbetar för att fastställa regler för AI och digitala röster i voiceovers. Skådespelare, vare sig i en fackförening eller inte, kan gå med i dessa grupper för att skydda sina rättigheter i AI och syntetiska rösttekniker.

Genom att veta om voiceover -kontrakt, få juridisk rådgivning och gå med i branschgrupper kan röstaktörer hantera de digitala förändringarna. De kan skydda sitt arbete och se till att de får betalt rättvist i AI Voice -eran.

FAQ

Vad hänvisar "användning" till i voiceover -industrin?

"Användning" betyder hur voiceovers används i saker som TV, radio och online. Det täcker också ljudböcker, film trailers och videospel. Voiceovers används på många ställen.

Hur fungerar licensiering för voiceovers?

Licensieringsuppsättningar för att använda voiceovers. Det talar om var, när och hur de kan användas. Det täcker också kostnaden. Voiceover Licensing låter människor använda röstinspelningar på olika platser.

Men du kan inte upphovsrätt en röst själv. Endast inspelningen av en röst är skyddad av lag.

Vilka rättigheter har röstskådespelare när det gäller sina röstinspelningar?

Röstaktörer behåller sina moraliska rättigheter, även om någon annan äger upphovsrätten. De kan varumärke sina inspelningar för mer skydd. Det är nyckeln till att hindra andra från att använda sina röster utan tillstånd, särskilt när AI -röster blir vanligare.

Hur betalas röstaktörer vanligtvis för sitt arbete?

Röstskådespelare får betalt för den tid de spenderar inspelning. Detta kan vara i en studio eller hemma. De får också betalt baserat på hur deras voiceover används.

Detta inkluderar hur länge det kommer att användas och var. Betalningen beror på projektets storlek och räckvidd.

Vad ska röstskådespelare vara försiktiga med i voiceover -kontrakt?

Röstaktörer måste läsa kontrakt noggrant. De kanske vill att en advokat ska hjälpa dem. De bör se upp för regler om AI, återförsäljning och använda sin röst för alltid utan extra lön.

Det är viktigt att prata om dessa med en advokat innan han går med på någonting.